L'importance de l'art de la Renaissance por la société actuelle

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culture antique sous tous ses aspects” “avant tout par l’art, puisque l’aspect artistique est perçu comme un moteur de progrès pour l’humanité” (la Renaissance, Anthologie de Littérature I, 2017), cette phrase veut dire, à mon avis, que l’art comme noyau de la pensée humanitaire, il nous permet pour savoir ou essayer nous exprimer de façon libre depuis long temps á nos jours.

À cette époque, les thèmes mythologiques sont redécouverts, thèmes considérés profanes par l’Église. Les représentations féminines dont l’idéal de la beauté, Platon la définit, aussi un érotisme “qui pose problème”(La Renaissance, Anthologie de Civilisation et Littérature 2017).

LA PEINTURE

La peinture organique du Moyen Âge est remplacée par la peinture d’huile, elle donne une profondeur au tableau qui n’existait pas avec les peintures organiques. Aussi, il est changé la peinture sur bois par la peinture sur toile, puisque la peinture sur toile est plus économique. Cette technique est la `plus utilisée jusqu’à aujourd’hui.

La perspective exprime un volume sur une surface plane, il exprime encore le monde visible par l’oeil humain. La perspective donne une perception de réalité à la peinture. Les peintres travaillent la perspective pour donner une impression de profondeur, par exemple, le fait l’italien Raphaël.

D’ailleurs, il est développé les fresques sur mur ou sur voûte à cause des commandes faites aux peintres, principalement par l’Église pour l’esthétique des églises, des chapelles ou autres bâtiments, comme la Chapelle Sixtine peinte par Michel Ange.

Polidoro da Caravaggio (1495-1543) joue avec la lumière et donne naissance à la technique du clair-obscur à l’image, technique utilisé dans la perspective. Cette amélioré crée des contrastes des parties très claires et d’autres très foncées. Ensuite, la technique est améliorée par le peintre italien Le Caravage (1571-1610). Léonard de Vinci met la technique “sfumato” qui donne un effet vaporeux à l’image avec une sensation de profondeur appelée aussi “perspective atmosphérique”.

LA SCULPTEURE

Les sujets plus importants de la sculpture sont le nu qui sont à peu près des statues antiques, essentiellement romaines, avec les mêmes canons de beauté grecs et romains, il veut exprimer à l’homme dans une ère d’opulence. À l’aide des études sur l’anatomie du corps humain est possible les améliorations. Et le piéta qui sont des images de la Vierge Marie douloureuse avec Jésus dans ses bras ou sur ses genoux. Les principaux sculpteurs de cette époque sont Léonard de Vinci et Michel Ange qui font les études du corps humaines pour mieux reproduire la forme.

L’ARCHITECTURE

L’architecture antique est redécouverte avec édifices moins grands en raison des principes de l’humanisme, la valeur suprême de l’homme. Cette architecture est inspirée par des monuments de l’Antiquité.

Les châteaux forts du Moyen sont remplacés par des châteaux de plaisance qui sont encore visités, par exemple le château de Chambord dans la vallée de la Loire ou celui de Chenonceau.

CONCLUSION

La Renaissance explore une redécouverte de l’art qui provoque une implication des artistes de l’actuelle ère, elle donne une sorte de manuel pour que la société actuelle puisse apprécier, de n’importe quelle manière, les grands inventions et découvertes de l’Antiquité qui sont interdits au Moyen Âge, mais qui sont redécouverts et développés à la Renaissance. En effet, je pense que l’art de la Renaissance est encore un art complet par être représenté par les artistes le plus complets comme Léonard de Vinci et Michel Ange qui sont architectes, sculpteurs, peintres, entre autres. Ils donnent les techniques les plus précises pour la connaissance nécessaire de la société et attirer l’attention des plus