D'après votre propre expérience du théâtre et ce que vous en avez étudié estimez vous que l'on apprécie d'avantage une pièce en la lisant ou en assistant à sa mise en scène au théâtre ?

...

Pour terminer, le théâtre et le roman sont deux genres différents. La représentation théâtrale présente de nombreuses contraintes essentiellement techniques et morales que les auteurs doivent prendre compte au moment de l'écriture. Le roman, qui ne fait appel qu'à l'imaginaire personnel du lecteur, à l'avantage de pallier à ces contraintes. Nous cheminons à partir de l'hypothèse selon laquelle si le théâtre n'était qu'écrit, il se transformerait finalement en roman qui offrirait ses facilités de lecture (sans didascalies et plus facilement détaillé). Néanmoins le roman pose également certaines barrières d'interprétation, celles des descriptions plus détaillées qui limitent en partie les libertés de l'imaginaire. Le théâtre présente à son tour l'avantage de bouleverser directement le public grâce à la représentation qui permet une confrontation directe. C'est d'ailleurs ce qui a valu la naissance du roman, par exemple avec Hernani (1830) de Victor Hugo, qui n'a pas été acceptée par le public. La pièce était trop bouleversante pour ce public habitué aux représentations qui respectent les règles de bienséance et donc, qui ne pouvaient le choquer jusqu'alors mais ne poussaient que moins souvent à une réflexion profonde et personelle du lecteur. Alors, Alfred de Musset, qui a eu peur à son tour d'être hué par le public non habitué à la fracture de ces règles, à préféré écrire dans les années suivantes un receuil de théâtre, Un spectacle dans un fauteuil, qu'il refusait qu'on représente. Son geste à été un geste de rebellion face aux contraintes imposées par le public qui ne le comprenait pas, plus qu'un geste de révolution. En effet, Alfred de Musset à écrit du théâtre et non un roman et qui va bel et bien être interprêté sur scène en 1896 après des années de changements dans la conception de la représentation théâtrale pouvant alors laisser le talent de l'artiste s'exprimer librement. Durant ces années, on à afaire à la naissance du roman (qui présente les avantages déjà présentés). Mais le théâtre ne meurt pas pour autant et n'en reste pas moins inchangé mais plutôt amélioré par les nouveaux courants et genres littéraires de l'époque. Ainsi, on définit depuis l'époque deux genres qui ne se ressemblent pas à l'écriture ni à la lecture et moins encore dans l'interprétation. On devine aisément que si les auteurs ne travailleraient que pour du théâtre écrit, celui-ci évoluerait vers le roman. Pourtant nous venons de démontrer que les deux genres sont différents et que le théâtre, non libéré des contraintes offre une performance plus distrayante et, libéré de ses contraintes, offre une plus grande performance artistique encore à travers le metteur en scène et les comédiens.

Néanmoins, l'écriture théâtrale vient compléter sa représentation. En effet, un spectateur ayant au préalable lu une pièce qu'il ira voir pourra juger de l'efficacité de la pièce, de ses arguments et élargir l'interprétation qu'il en à fait. Une pièce écrite et non jouée n'aurait pas ce mérite. Les représentations théâtrales sont en continuelles évolutions, comme tout arts, et offre alors de nouveaux sujet actuels à mettre en exergue. D'anciennes pièces peuvent être adaptées afin de permettre au public de la nouvelle époque de la placer dans son époque à lui et par conséquent de mieux la vivre dans le cas d'un pays étranger ou d'une époque et des mœurs étrangers, mais une lecture personelle d'un texte original permet alors de se plonger au moment de l'écriture. Par cela, une mise en scène peut être fignolée par lecture du texte qui en est l'origine. Il faut également savoir qu'une mise en scène est un moyen de faire connaître l'art à tous, particulièrement comme il y a de cela quatre siècles, où une grande partie de la population était encore analphabète et ne pouvait donc comprendre un texte écrit.

C'est pourquoi il est évident que la représentation théâtrale est un art plus attrayant que s'il n'était qu'uniquement couché sur papier.

En conclusion, une pièce de théâtre est d'avantage appréciable quand elle est représentée sur scène, grâce aux divers privilèges dont elle dispose. Une représentation sera plus riche en émotions, plus bouleversante, plus surprenante. Le texte original ne représentera alors qu'une base sur laquelle pourront travailler de nouveaux comédiens et metteurs en scène. On ne peut réellement comparer un bon roman à une bonne pièce, les deux genres étant différents et touchant des sensibilités différentes. Une mise en scène constitue la libération de nombreuses et grandes passions : la passion de l'auteur exprimant ses sentiments, la passion du metteur en scène, en ajoutant les siens et travaillant afin d'en rendre le meilleur et enfin la passion des comédiens s'exprimant à leur tour, sous les ordes du metteur en scène afin de rendre vivant et libérer le plus de sentiments dans le but dans les transmettre au public.

Tout les passionés répondraient que le théâtre n'existerait pas sans tout ses acteurs, mais encore moins sans public qui est et restera la partie la plus importante de cet art.