Le Mythe d'Oedipe à travers la musique

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CONCLUSION / INTERPRETATION

STRAVINSKY

Cet opéra a été écrit dans le but de composer un drame de purification écrit dans une langue archaïque et sacrée, œuvre à caractère de rituel comme l’ont été ses précédentes œuvres « Le Sacre du Printemps » et « L’Oiseau de Feu ». C’est une œuvre qui mise sur la symbolique. En fonction des mises en scènes, on peut y trouver plusieurs interprétations. Dans l’extrait étudié, la mise en scène de Julie Taymor combine l’action d’une Grèce encore très archaïsante avec des décors qui rappellent les décombres de la seconde Guerre Mondiale, et particulièrement dans le premier chœur « Caedit no pestis » durant lequel on voit des corps sans vie, squelettiques, les yeux ouverts d’étonnement d’une mort survenue si vite qu’ils n’ont pas eu le temps de comprendre ce qui se passait : « Hiroshima dans Thèbes »

ENESCU

Oedipe est l'oeuvre majeure de toute une vie. Enescu l'a composée par fragments sur une vingtaine d'années. Le langage musical de cet opéra est très élaboré, faisant appel à diverses influences, du leitmotiv wagnérien à l'impressionnisme de Debussy ou aux sonorités mystérieuses et orientales du folklore roumain. L'ensemble est d'une grande beauté qui restitue bien le caractère mythologique et sacré de cette tragédie antique.

Quelques citations :

Oedipe est l'un des suprêmes chefs-d'oeuvre du théâtre lyrique de tous les temps, l'une des cimes de l'opéra du XXe siècle, de celles qu'à l'égal de Pelléas, de Wozzeck, de Lulu ou des Soldats on cite sur les doigts de la main. La musique d'Oedipe est l'une des plus sompteuses et des plus totalement originales qui soient, l'une des plus neuves et des plus audacieuses aussi, mais aux antipodes de la brutalité tout extérieure d'un Richard Strauss dans Elektra, par exemple. Infiniment nuancé, l'orchestre d'Enescu, aux effectifs considérables, demeure discret, ce qui ne fait que mettre davantage en valeur son écrasante puissance aux rares moments où il se déchaîne. Harry Halbreich, musicologue

L'éternité d'Oedipe nous parle de l'actualité de la tragédie: le désarroi de l'individu dominé par un destin qu'il s'efforce de contrôler; au-delà de notre méfiance proverbiale, la méfiance de l'homme occidental, face au hasard, au destin, à la fatalité et tout ce qui est incontrôlable. Mais le fait est que les catastrophes, si nombreuses dernièrement, démentent régulièrement sa capacité d'y parvenir. Alex Olié, metteur en scène

Les mythes, parce qu’ils parlent à notre inconscient collectif traversent le temps et sont régulièrement revisités. En tenant compte des évolutions sociétales, ils évoluent et s’adaptent à de nouveaux environnements.

EXEMPLES MUSICAUX

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VOCABULAIRES

Le néo-classicisme, en musique, est un mouvement ayant émergé au sortir de la Première Guerre mondiale en réaction à l’impressionnisme, au romantisme et à l’expressionnisme. Ce mouvement fut particulièrement influent durant l’entre-deux guerres. Il se caractérise d'une façon générale par une référence plus ou moins marquée à la tradition musicale occidentale, en renouant avec des procédés d'écriture anciens, aussi bien harmoniques que contrapuntiques.

Le dodécaphonisme, ou musique dodécaphonique, est une technique de composition musicale imaginée par Arnold Schönberg. Cette technique donne une importance comparable aux 12 notes de la gamme chromatique, et évite ainsi toute tonalité.

L’atonalisme est une technique de composition musicale qui ne s’appuie pas sur un système tonal et ne respecte pas les fondements de l’harmonie tonale (structurée sur un ensemble d’accords déterminés).

Un opéra est un genre musicall, sorte de pièce de théâtre chantée, représentée sur scène avec décors, costumes, mise en scène… Les dialogues sont chantés par des solistes et des chœurs accompagnés généralement par l’orchestre (qui se tient dans la fosse d’orchestre).

Un oratorio est une œuvre lyrique dramatique représentée sans mise en scène, ni costumes, ni décors. Généralement composé pour voix solistes, chœur et orchestre, avec parfois un narrateur, son sujet est le plus souvent religieux mais peut être aussi profane (héros mythologiques, sujet historique).