Lecture analytique, Amphitryon, Molière.

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On peut noter également l'expression ironique dans « l'homme de bien», la honte de Sosie est exprimé dans l'octosyllabe «sans en avoir jamais rien dit».

Dans cette scène, c'est la double énonciation qui rend le dialogue comique: le public se met du côté de Mercure contre l'esclave niée est poltron.

B/ Une réflexion baroque sur le théâtre

C'est une scène de théâtre dans le théâtre: Mercure joue le rôle de Sosie avec Sosie pour spectateur. Il se présente en décrivant son identité dans l'histoire (vers 31-40). Il est déguisé de la même façon que Sosie « En effet, maintenant que je le considère, je vois qu'il a de moi taille, mine, actions». Le résultat de se masque et de ce discours convainc Sosie qui en devient presque fou « et dans l'étonnement dont mon âme est saisie». Cette imitation parfaite du modèle peut se vérifier sur les différentes mises en scène qui correspond à ce qu'on attend d'un acteur.

Le théâtre est un outil de réflexion sur le monde, le domaine d'illusion, il pose la question de ce qu'est la réalité, puisque dans Amphitryon, il en propose un plus vrai que nature et ce sont les tourments de Sosie qui l'exprime.

Sa crainte de rêvé cette scène ( vers 7-8), son angoisse de ne plus être lui même, son trouble identitaire est marqué par des phrases interro-négatives ( vers 2-3), doublé d'un octosyllabe saccadé ( vers 3-5 plus du vers 15-22), on observe que les verbes à la place seconde dans chaque début de vers comme si, Sosie s'accrochait désespérément à ce jeu, sa colère et son indignation est marqué par le vers 5, emploi d'une exclamative. Enfin convaincu par le discours de Mercure son désarroi s'exprime dans la réplique dites en aparté où il prend le public à témoins de sa détresse.

Conclusion

Dans cette scène, les personnages surtout Sosie ont un rôle comique qui peut- être exagéré par le jeu d'acteur, on retrouve la relation maître-valet qui se développe dans les comédies du Ixième. Il y a cependant une différence dans la mesure où c'est le maître qui mène la danse. Cette pièce s'inscrit comme on l'a vu précédemment dans le théâtre baroque.

Mouvement qui a inspiré Molière dans sa pièce Dom Juan comme dans Amphitryon, on retrouvera le jeu de masque.