Ma bohème

Analyse de « Ma Bohême »

Question : quel(s) sens Rimbaud donne-t-il au motif du voyage dans ce poème ?

Introduction :

Présentation : « Ma Bohême » est un poème écrit par Rimbaud en octobre 1870. Cette époque est pour le jeune poète une charnière, puisqu'il passe progressivement de l'enfance à l'âge adulte, à travers l'expérience de la guerre, et des fugues répétées qui vont le mener à Paris. C'est aussi l'époque du choix définitif de la poésie.

Lecture

Problématique : On peut se demander, à la lecture de ce poème, quel sens Rimbaud donne au motif du voyage. En effet, il est clair que ce poème part d'une expérience autobiographique, celle de la fugue. Mais le choix de l'écriture poétique, plutôt que d'un récit ouvertement autobiographique, tend à transformer cette expérience pour lui donner une portée plus universelle.

Annonce du plan : Je vais donc essayer de montrer que le thème du voyage prend trois sens successifs, un sens autobiographique, un sens symbolique et un sens initiatique.

1. Un voyage autobiographique : une fugue d'adolescent

1. Contexte d'écriture

Rimbaud évoque dans ce poème l'une des fugues qu'il a faites à l'âge de seize ans pour fuir la rigueur de sa mère et essayer de gagner Paris, centre de la vie littéraire française. Au vers 6, il évoque la figure du Petit-Poucet, qui sert de métaphore pour le désigner. La situation des deux enfants est pourtant différente : le Petit-Poucet a été abandonné par ses parents, tandis que le jeune Rimbaud a fait une fugue. Mais dans les deux cas intervient un conflit avec les parents. D'une part Rimbaud a bien été abandonné par son père, d'autre part la sévérité et l'incompréhension de sa mère face à sa vocation poétique peuvent aussi être vécues sur le mode de l'abandon. De plus, le choix de la figure du Petit-Poucet montre que Rimbaud attend une reconnaissance, il cherche à laisser une trace par l'écriture, comme le héros légendaire qui sème des cailloux pour garder la mémoire de son chemin.

1. Un voyage pédestre

On trouve dans la première strophe la répétition du verbe « allais », sans que ce verbe reçoive un complément. On ne sait pas où allait le poète, mais cela n'a sans doute aucune importance. Ce qui compte, c'est le voyage lui-même. L'imparfait, au contraire du passé simple, sert à montrer l'action dans son déroulement, sans considérer son début et sa fin. De même, le pluriel « des routes » évite toute précision sur le lieu exact de l'évocation. On retrouve le même procédé dans « ces bons soirs ». Le déterminant démonstratif a ici une valeur déictique : il ne permet pas un repérage absolu, mais ancre le texte une énonciation de discours. Ce voyage a lieu en « septembre », très peu de temps avant l'écriture. Le poète privilégie un moment de la journée, le « soir » et la tombée de la nuit.

1. Une situation difficile

Le poète utilise beaucoup de termes qui font référence à sa situation matérielle. Il évoque ses « poches crevées » (trouées, et vraisemblablement vides), son paletot, le « trou » de sa culotte « unique » et ses souliers. Ceux-ci sont dits « blessés ». Il s'agit d'une hypallage, figure de style qui consiste à faire une inversion grammaticale : « blessés » est grammaticalement épithète de « souliers » mais renvoie, pour le sens, à « pied », peut-être à « coeur » : la force de l'hypallage permet de laisser en suspens la question de la référence exacte du qualificatif.On peut ainsi dire que le poète, couchant sur le papier les blessures de son coeur, inscrit son poème dans le registre lyrique. L'importance accorée aux marques de la première personne confirme cette hypothèse.

1. Un voyage symbolique : la vie de bohême

1. Un parfum de liberté

Malgré la situation difficile qu'il évoque, ce poème n'est pourtant pas triste. Au contraire, il exprime la joie de l'adolescent qui se sent libre. Les obstacles sont transformés en faveur, comme le montre l'emploi du verbe « devenait » au vers 2. Ainsi, ne pas avoir de logement pour dormir devient le signe d'une extraordinaire liberté : le monde entier devient l' « auberge » du jeune homme. Il s'approprie la nature, par l'emploi du déterminant possessif de la première personne, « mon auberge », « mes étoiles ». De plus, le poème évoque sur le mode onirique ou métaphorique les désirs du jeune homme, à l'auble de l'âge adulte : il s'agit d' « amours splendides » et de « vin »...

1. Un épisode symbolique

Le poème ne renvoie pas directement au contexte précis qu'il évoque. La dimension autobiographique n'apparaît pas avec évidence, notamment si l'on ne connaît pas la vie de Rimbaud. Le lieu retenu est symbolique : il s'agit « des routes », symbole de liberté. Le seul élément du paysage est le ciel (terme répété) qui a une valeur symbolique : il désigne l'idéal, la liberté, le désir de s'élever, par opposition à la terre, qui désigne le monde matériel. De même, le moment choisi est symbolique : c'est le soir, le moment du passage entre le jour et la nuit, le moment où les choses prennent un air irréel (les « ombres fantastiques »), le moment également où on passe de la veille au sommeil. Le chant lexical du rêve est en effet très important dans ce poème. On relève « idéal », « rêvées », « rêveur ». Le jeune homme a « un pied près de [s]on coeur » : le réel (les pieds blessés) rejoint le rêve et l'idéal (le coeur est le siège des émotions). De la même façon, la comparaison au vers 11 rapproche (on pourrait dire « transforme ») l'eau de la rosée en « vin de vigueur ». Cette image est peut-être un clin d'oeil au premier miracle accompli par Jésus dans l'Evangile, celui de transformer l'eau en vien lors des noces de Cana. L'expérience vécue par Rimbaud tien elle aussi du miracle !