Le(s) rôle(s) du théâtre.

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théâtre anciennes ont lieux grâce aux metteurs en scène ; ce sont eux qui transforment le texte en spectacle. Ils ont aussi une certaine liberté artistique : à eux de choisir s’ils veulent se conformer ou diverger des intentions de l’auteur, bien que le dramaturge puisse communiquer ses intentions par le biais de didascalies. La mise en scène se divise en deux parties : l’aspect visuel et l’aspect sonore.

Ce qui attire tout d’abord le regard d’un spectateur, c’est le décor. Un décor est souvent symbolique, mais il peut aussi remplir une fonction purement esthétique. Les planètes présentes sur la scène du Dom Juan de Sivadier, par exemple, peuvent évoquer la philosophie des lumières et des sciences dont le héros éponyme est imprégné. Les costumes ont aussi un rôle central dans une mise en scène : ils participent à l’action dramatique et contribuent au sens de la pièce. Le metteur en scène peut opter pour des costumes fidèles à l’époque de la pièce, ou des costumes anachroniques qui peuvent avoir une valeur plus symbolique, ou même faire allusion à des évènements actuels. C’est le cas de la mise en scène d’André Barsacq (1944) d’Antigone, qui dépeint Antigone en femme vêtue de noir, et son garde en vêtement ressemblant à un uniforme de la gestapo. Barsacq fait donc allusion, par l’intermédiaire des costumes de sa mise en scène, à la résistance pendant l’occupation Allemande personnifiée par Antigone.

Mais le langage théâtral est aussi sonore. La musique ou la bande son sont essentielles à une mise en scène. La collaboration entre Molière et Lully pour la représentation du Bourgeois Gentilhomme montre, déjà, une certaine coexistence entre le théâtre et la musique. Parfois, les bandes-son peuvent jouer un rôle sémantique dans la pièce : on peut introduire la présence scénique des rhinocéros, par exemple, dans Rhinocéros de Ionesco, rien qu’avec des effets sonores. Grace aux bruitages et à la musique, un metteur en scène peut donc créer des effets uniques.

Mais il reste un dernier intermédiaire du langage de la représentation théâtrale : le jeu de l’acteur. C’est ce dernier, finalement, qui apparait sur la scène, et communique directement avec le public. Par ses gestes, ses déplacements et sa diction, l’acteur est responsable pour l’effet final qui est produit sur scène.

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